DEPOIS DO MEIO DIA

 

 

quando o toque do sino toca,

depois do sino tocar,

o toque toca o sino

 

que toca o toque

do som do sol em véu

e vertigem,

que toca a nuvem

 

os olhos, as mãos,

o corpo unge um papel velho

 

e todas as manhãs a casa vaza

sem que a areia se emudeça

 

as ruas insinuam uma ausência repetida

num mapa desenhado a luz fria,

enquanto as copas das árvores

se despem a rasgar o estalo

das folhas húmidas

até ao tempo no chão

como uma crosta solta

ao redor do vento cínico

 

laje sobre laje

loja sobre loja

nos mesmos vultos

deformado o rosto

da sombra de um céu mentiroso,

lavrando epitáfios

nos mesmos jornais atirados

ao lixo,

curiosas figuras

soltas em fotografias

 

do berço ao heroísmo

sobra o nome das ruas

onde os prédios sobem

a passo de neve:

aqui uma viga,

um ano mais alto,

logo a janela frígida,

a sala e a cama

recortadas nos telhados

da reverberação urbana

 

porque logo é tarde,

acima de tudo

porque logo é sempre já tarde

como o infixo absoluto

tivesse já chegado ao meio dia —

 

já caiu a hora da luz completa,

do silêncio sem notícia,

a hora sem casca

do fruto acabado,

orla azul de gelo

a atravessar os copos na cozinha

 

quando o toque do sino toca,

depois do sino tocar,

o toque toca o sino

 

que toca o toque

do som do sol em véu

e vertigem,

que toca a nuvem;

 

chove —

o sino cai até ao chão

a hora morre na laje

 

e todas as manhãs a casa vaza

sem que a areia se emudeça, …

 

quando o tempo nasce

embalado nas sombras,

suspenso licenciosamente no sobrecéu

do mito

 

Guilherme Vilhena Martins (n. 1996), in Háptica (Douda Correria, Junho de 2020). Formado em Filosofia, este é o seu primeiro livro. O título remete para uma forma de percepção sensorial, muito em voga na actualidade por via do desenvolvimento de tecnologias caracterizadas pelo uso de interfaces tácteis. Nestes poemas o toque desdobra-se, podendo remeter para a audição (toque de som) ou para a visão (tocar é ver, como no braille): «o olho háptico, / longo, / longe, / na rota irrecuperável / da paisagem em falta». A sinestesia é uma das dimensões da linguagem poética que, desde há muito, se alimenta de combinações entre visão e tacto. Ver é ouvir, tocar é ver, a poesia expande as convenções comunicacionais, entra em ruptura com as mesmas fundando uma linguagem essencialmente expressiva, pautada por cacofonias, zeugmas, metonímias, jogos semânticos e fonéticos diversos na demanda de uma língua total. O aspecto mais curioso destes poemas é, no entanto, o modo como escapam a um discurso contaminado por emoções e sentimentos. A expressão cinge-se, neste caso, a um dizer as coisas sem sobre elas colocar a subjectividade afectiva do sujeito. São poemas escritos e reescritos a partir da enunciação dos elementos que compõem um corpo ou uma paisagem, sendo toda a atenção direccionada para a forma como esses elementos podem articular-se entre si ao serem deslocados para o texto: «a imagem da árvore / só existe porque a árvore existe / sem se ver». O problema que levantam é, pois, o da debilidade da percepção e, por consequência, de uma poesia que pretenda ser-lhe fiel sem pôr em causa a parcialidade das impressões enquanto via de acesso ao real: «tudo isto tentativa: / tenho a sensação que se me visse de costas / não me reconheceria».